Por amor al arte

Como conclusión de este cuatrimestre nos ha parecido una asignatura muy divertida y en la que hemos aprendido muchas cosas, además de que todo lo que hemos aprendido lo podemos llevar al aula el día de mañana como profesoras ya que el arte no tiene edad.

Nos ha encantado poder desarrollar capacidades que pensábamos que no teníamos ya que todas pensábamos que el dibujo no era lo nuestro, poco a poco hemos ido mejorando nuestras técnicas y desarrollando nuestra imaginación, también hemos sido capaces de expresar nuestros sentimientos en una hoja.

Uno de los temas más interesantes que hemos tratado ha sido investigar el desarrollo del dibujo infantil y contemplar como a medida que van desarrollándose  las capacidades de los niños van mejorando las obras que hacen.

En nuestra opinión el arte no debería desaparecer nunca ya que permite que los niños expresen sus sentimientos simplemente dibujando y es una gran táctica para ver como se sienten en cada momento, además les ayuda a relajarse y aprender mientras se divierten.

Una pregunta que nos realizamos el grupo fue: ¿Qué es el arte?, a día de hoy hemos aprendido que el concepto de arte es muy abierto, pero para nosotras es plasmar los sentimientos y crear belleza aunque sea en un folio.

Grabados

Para finalizar con las clases de estos meses realizamos tres grabados utilizando acetato. Realizábamos primero el dibujo sobre el acetato y, posteriormente, lo grabábamos sobre el papel. Al terminar de grabar el dibujo sobre el papel, teníamos que ponerle un nombre, lo que nos pareció muy interesante ya que de esta manera desarrollamos nuestra imaginación y nos hizo pensar en qué es lo que nuestro grabado nos pareció o qué veíamos en él.

En el primer grabado teníamos que hacer un dibujo de algo que se nos ocurriera, y el resultado general de la clase fue el siguiente:

Lo siguiente que hicimos fue un dibujo mientras escuchábamos una canción. En el grabado se tenía que ver lo que nos inspiraba esa canción, es decir, teníamos que dejarnos llevar por la música y dibujar lo que esta nos transmitiera. En esta ocasión los resultados fueron los siguientes:

Finalmente, tuvimos que realizar un grabado expresando algún miedo que tuviéramos o algún miedo que quisiéramos expresar y, una vez realizado el grabado, sobre él, dibujar la solución que se le podría dar a ese problema o miedo. 

Nos gustó mucho realizar esta actividad, ya que a través de los grabados pudimos expresar tanto lo que nos inspiraba la música como algunos de los miedos que podemos tener. 

También, nos pareció muy interesante pensar en realizar esta actividad con nuestros futuros alumnos, ya que, como se habló en clase, os podríamos dar cuenta de problemas o miedos que existen en nuestra clase y de esta manera podríamos solucionarlos con mayor facilidad.

Las imágenes anteriores muestran fotos de los grabados de la clase en general, pero los grabados de nuestro grupo quedaron de la siguiente manera:

Luz y oscuridad de los colores

Al terminar el trabajo anterior, el triángulo de Goethe; continuamos utilizando los mismos materiales para realizar una gama de colores primarios según su luz. 

Dividimos la hoja en 15 partes, las 7 primeras para la zona de luz, utilizando el blanco y un color primario, empezando desde el tono más claro, casi blanco, hasta llegar al color primario que representa la mitad del papel. Una vez que llegamos a ese color seguimos con las otras 7, pero esta vez utilizando el color primario con el negro hasta llegar al tono mas oscuro. 

Todo este procedimiento lo repetimos con los otros dos colores primarios para tener la luz y oscuridad del cyan, magenta y amarillo.

Esta actividad nos ha parecido muy interesante ya que nunca habíamos realizado algo así. Además, consideramos que puede ser una buena actividad para realizar con los niños para que puedan observar los cambios que puede tener un color cuando lo mezclas con otro diferente y en diferentes cantidades.

Triángulo de Goethe

Casi acabando ya con estas clases tan divertidas de plástica, empezamos a trabajar con los colores primarios.

La profesora hizo una pequeña explicación sobre los contenidos teóricos de esta parte y después nos explicó como llevar a cabo este famoso triángulo de Goethe.

En primer lugar tuvimos que traer una lista de materiales: pinturas de los colores primarios y blanco y negro marca Talens, pinceles de lengua de gato y papeles DIN A3 para temperas al agua.

Ya en clase, dibujamos un triángulo:

Y comenzamos a pintar: primero pintamos en cada esquina cada color primario: cian, amarillo y magenta. Después, se mezclan cada uno de ellos por parejas entre sí y dan lugar a los colores secundarios: naranja, verde y morado. Y finalmente, se mezclan los colores primarios y secundarios opuestos (magenta y verde; naranja y azul y morado y amarillo) rellenando así, los último triángulos.

Así han quedado alguno de nuestros trabajos:

Este trabajo nos ha parecido muy interesante, ya que algunas de nosotras solo habíamos escuchado hablar del círculo cromático. Lo que más nos ha sorprendido y por supuesto gustado, ha sido trabajar con las pinturas Talens, ya que ha quedado un resultado muy bueno.

Excursión a Ávila

Por fín llegó el día y nos fuimos de excursión!!

El pasado 17 de noviembre, tuvimos una salida hacia el museo al aire libre, para ver las piedras pintadas y decoradas por Ibarrola.

Pasamos un día muy divertido, llegamos al museo y tuvimos una visita guiada, donde se nos explicó un poco en qué se había basado el artista para pintar algunas de ellas, aunque se nos dijo que a él lo que le interesaba era que la gente dejara volar su imaginación y le diera el significado que quisiera.

Una de las piedras que más nos llamó la atención fue la que desde un lado se veían los colores cálidos, representando el sol y desde el lado opuesto se ven colores fríos, representando la luna.

Al terminar la visita y comer al aire libre, nos fuimos a ver una pequeña iglesia y acabamos la salida visitando la Muralla de Ávila, que nos encantó.

Nos encantó hacer esta excursión, ya que no estamos acostumbradas a hacer salidas de este tipo en la Universidad.

La visita guiada nos pareció muy interesante, pero se hizo un poco pesado el viaje de ida, ya que nos perdimos varias veces antes de llegar.

Fue un día diferente y agradable junto a nuestros compañeros.

Didáctica de la Educación Artística

Una de las clases que tuvimos más teóricas, pero igualmente diferentes, ya que fuimos nosotras mismas y todos nuestros compañeros los protagonistas de la clase fueron las exposiciones del libro Didáctica de la Educación Artística de Ricardo Marín Viadel.

Nosotras nos leímos los dos capítulos y después de mucho pensar y hablar, decidimos centrarnos en la evolución del dibujo. Como no solo queríamos hacer una simple exposición, hicimos una pequeña lluvia de ideas. A partir de ahí surgió la opinión de hacer un vídeo con dibujos de una niña desde pequeña hasta su edad adulta, con la voz de esta explicando cada una de las etapas. Y así lo hicimos, primero expusimos unas ideas sobre lo que habíamos hecho, y a continuación pusimos el vídeo.

Acabamos muy contentas con nuestra exposición, creemos que fue muy amena y que a nuestros compañeros les gustó mucho, ya que tuvimos muy buena nota.

También escuchamos las exposiciones de todos nuestros compañeros a lo largo de diferentes clases, que estuvieron muy bien y algunas fueron muy creativas.

Bajo nuestro punto de vista, aprendimos mucho tanto haciendo el trabajo como luego en las exposiciones, además lo hicimos divirtiéndonos, que es cuando mejor se aprende.

El árbol de las estaciones

Para realizar este trabajo tuvimos que relacionar elementos de la naturaleza con el arte plástica. Observamos antes de emprender nuestro proyecto diferentes ejemplos de cursos anteriores.

Para crear este arbol necesitamos más de una sesión:

Primero recolectamos diferentes tipos de hojas con diferentes tonalidades aprovechando la estación de otoño.

En segundo lugar pintamos todas las hojas que habíamos cogido.

                                      

Después construimos el tronco del árbol con cartón y también añadimos las ramas.

A continuación pintamos el tronco del árbol con diferentes colores para que quedara más original.

Por último pegamos las hojas en el tronco del árbol además de flores, mariposas, mariquitas, caracoles que hicimos nosotras mismas.

El resultado de nuestro maravilloso árbol fue el siguiente:

En nuestra opinión realizar este trabajo ha sido muy interesante y divertido ya que hemos contactado mucho con la naturaleza, en un futuro todo lo que hemos hecho en clase nos servirá para realizar actividades con nuestros alumnos de primaria.